現如今遊戲敘事往往有兩條道路，一條是專注於文本，而另一條是專注於影像。
得益於大眾對文字天生的認同，即使純用文本塑造的人物與情節，也能創造相當精彩的故事和世界。而影像化的敘事則更加直觀且明了。優秀的遊戲畫面，精緻的鏡頭影音帶給玩家的是身臨其境的視聽體驗。
這兩種敘事方法成熟且精緻，在各自的文學領域與影像領域中磨礪多年，使得遊戲可以毫無隔閡的直接嫁接過來使用，但遊戲既不是文學，也不是電影。
作為一門獨立的藝術，遊戲的關鍵在於給玩家和世界無數互動的可能。宮崎英高一貫的碎片化敘事正是其中體現，它的關鍵就在於故事敘述者不是作者，而是玩家。
宮崎英高之所以喜歡碎片化敘事，是因為他在只認識差不多一半的日本漢字的年紀，喜歡閱讀一些很難的書，他用想像力填補那些空白，於是他嘗試能否將這種體驗帶到遊戲中，在那里你也可以用你的想像力來填補這些空白。
碎片化敘事並不是把一個完整的故事拆的支離破碎，弄出一種故作高深的模糊感，而是從底層邏輯上打破常規的故事情節架構，把宏大的故事藏於玩家與世界交互的每一處。
在《艾爾登法環》的世界里，當你探索這個世界越多，你便得到的越多，你得到的就越多，思考的越多，你對這個世界的了解也就逐步的加深。
舉一個簡單的例子，遊戲中的蓋利德區域有一些尊腐騎士，從其頭盔的描述中我們可以看到他們追隨著戰無不勝的女武神瑪蓮妮亞。
紅獅子筒形外衣，與拉塔恩將軍並肩作戰的士兵們穿戴的鎧甲。值得注意的是，其他陣營的士兵都是追隨著他們的半神，只有拉塔恩士兵是與自家半神並肩作戰。
試想一下，你是一個卑微的凡人小兵，身高甚至比不上拉塔恩的一根手指，尊腐騎士一矛就可以把你串起來，但是當你向他人介紹自己時，仍可以驕傲地說：「我與最強的半神並肩作戰!」
通過這幾段裝備描述，一場曠世大戰就浮現在我們的腦海中。兵強馬壯的紅獅子軍隊在蓋利德集結完畢，拉塔恩在這里等待命定之敵的到來。女武神的軍隊浩浩盪盪，兩軍拉開架勢，雙方便打得難解難分，廝殺聲響徹戰場!
結合遊戲蓋利德區域充滿著猩紅腐敗，這種力量敵我不分，我們可以推測這場大戰的最後，女武神瑪蓮妮亞被碎星將軍拉塔恩逼入絕境，不得不釋放了這股力量，一切在這片猩紅色的映照下結束了。
你看，遊戲中從來沒有用任何一段文字來正面描述這場戰爭，但是通過遊戲中非常碎片化的信息，玩家自己拼湊出了這場惡戰，並創造了戰爭中那些人物的故事，這正是「碎片化敘事」的魅力所在。
當你偶然中發現《艾爾登法環》中那些支線、裝備、書籍、場景中所透露出來的信息，把它們拼湊成跨越千百年王朝更迭與時代變幻，故事的悲涼佐證，一種作為歷史見證者的自豪感會油然而生。
這些感動並不是被人巧妙安排設計過的，而是玩家歷經千險的探索與思考後才艱辛獲得，因為其用心，因此才格外的珍貴。
比起華麗無比的CG影像與平鋪直敘的文本，碎片化敘事並不是快速了解故事發展與人物形象的好載體，但它卻是從最切合玩家與遊戲之間的交互性而發展出來的獨屬於遊戲的敘事手法。這也正是社區魂學、環學被人津津樂道的原因所在。
來源：遊俠網
