知道它會爆，沒想到能這麼爆：
公映89分鍾，破億（含點映票房）；
上映首日2億＋，刷新動畫電影單日最高票房紀錄；
上映三天破6億，一舉超越《神偷奶爸3》首周票房新紀錄。
作為《哪吒之魔童降世》的精神股東，我雀躍不已。
這一天，中國動畫等太久了。
2017年，《神偷奶爸3》登陸內地院線，10億＋票房吊打動畫。
對比有傷害，10部動畫總票房不及《神偷奶爸3》的一半。
圖源三文娛
僅僅用了兩年時間，《哪吒》雄起，五天就狂攬近11億。
這份光鮮的票房成績，也只是《哪吒》的開始。
貓眼預測票房34億＋。
票房能打，口碑也很硬。
豆瓣評分8.7，淘票票9.6，貓眼9.7。
但是，好評再多，也會有差評。
講真，如果《哪吒》是清一色的五星、滿當當的十分，那也挺恐怖的。
因為每個人的思想和標準，都是自由而不同的。
另一方面，所有高口碑電影和大爛片，也常常對應上，傳媒學領域的「沉默的螺旋」。
簡單來講，很多人發表意見時，總會參考其他人的意見，避免自己過於特立獨行而被孤立。
因此，要麼附和主流意見，要麼選擇沉默。
於是，那個占主流地位的聲音會像滾雪球一樣越來越大，非主流的聲音則會勢單力薄。
《哪吒》的高口碑中，就隱藏着一股勢單力薄的差評力量。
這種局面，正常。
但是，《哪吒》收獲的大部分差評，讓我開始懷疑人生。
它可以被打差評，但被這樣的差評扔臭雞蛋，我一萬個不同意。
甚至有人認為，給《哪吒》打一星，可以助力國漫崛起。
很疑惑。
打差評的人都是誰？
那些差評都寫了什麼？
他們為什麼會打差評？
那些差評說的對嗎？
為此我在豆瓣、貓眼、淘票票上翻了幾千條差評，找到了一點規律和答案。
01、我差評，我有理
這絕對是整個差評群體中的清流，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
他們人丁稀少，但說話都講證據。
比如有人就指出，《哪吒之魔童降世》的套路像《火影忍者》，哪吒像鳴人。
確實有點像。
兩者皆有異界修煉設定，《哪吒》是江山社稷圖，《火影忍者》是蛤蟆仙境。
哪吒是魔丸，鳴人是九尾妖狐。
他們都因為出身遭到世人排擠，為了得到別人的關注調皮搗蛋。
兩人最後都選擇了逆天改命。
一個生來背負罪惡的少年，通過奮鬥，改變命運。
俗嗎？
真俗。
不光《火影忍者》，還有《魁拔》。
這是套路，也可以稱作類型。同一類型、主題下會有無數不同的作品。
再說句實話，《哪吒》豈止像火影？
故事選的是中國神話，靈珠子轉世改成了魔丸轉世，山河社稷圖用了女媧的法寶。喜劇風格重現香港的無厘頭，動作場面參考了成龍李連傑的經典，大決戰有神龜沖擊波的既視感。
集天地之靈氣，吸日月之精華。
《哪吒》其實是一個迷影系導演的大爆發。一切都是舊的，最後變成了新的。
可能對於一些更有觀影經驗的人來說，還不夠新，還不夠好。
那沒得說，導演確實要更努力。
02、我看臉，我驕傲
哪吒，造型丑，一度被人吐槽。
畢竟，我們印象里的哪吒是粉雕玉琢的娃娃，或者英姿颯爽的小英雄。
甚至，被蓮藕重塑之後，哪吒失去性別，和觀音一樣，亦男亦女，別有風流。
魔童的造型，陌生、突然，一下打破了很多觀眾的承受力。
影片公映前，就有豆瓣網友因為「丑」，判定《哪吒》必爛，並且得到高票點贊。
目前該PO主刪除相關言論，我們也只能在熱評榜第一名中感受到單純看臉留下的粗暴。
愛美之心人皆有之，這沒錯。
但因為角色形象丑，就認為影片質量差，這種成見要不得。
作為久經考驗的中國觀眾，已經有無數作品已經向我們證明：
演員的美醜和作品的好壞，沒 有 關 系 ！
巧的是，當年《西遊記之大聖歸來》也有相似的命運。
2015年春節前夕，我號主編法蘭西膠片老師，領先全球看了《大聖》粗剪。片方十分忐忑，最擔心觀眾會說孫悟空的造型丑。
馬臉猴，眼高於頂，確實不美。
但結局我們都知道，就倆字：
真香。
03、原教旨主義者的憤怒
這是差評、中評的一股主流。
脫離了影片的質量，直接批判：魔童根本不是哪吒。
哪吒必須要削肉還母、剔骨還父，必須要弒父報仇。如果沒有這些，哪吒就失去了靈魂。
這些觀眾，常常會祭出《封神演義》這部原著和《哪吒鬧海》這部經典。
實際上，哪吒在原著中是什麼形象？
靈珠子轉世，背負一千七百殺戒，是闡教為伐紂大戰特意安排的殺人機器。
打死敖丙，可不是《哪吒鬧海》中的為民除害，純粹是濫殺無辜。
殘忍自毀，也是一出演給龍王看的戲。
哪吒知道自己不會死，這是師父太乙真人給他想的脫身妙計。為了拯救雙親，才拋棄肉身。
和李靖反目，是因為自己行宮被砸，不能享受香火，肉身難以重塑，所以舉槍追殺。
實際上，這次高層為他安排的一場磨煉。最終，在更高勢力的調解下，哪吒放下了仇恨。
哪吒的命運，就是被玩弄、被招安的歷史。
哪吒的歸宿，就是滅商大戰中的絞肉機。
他被安排着，走完了這段路。
當很多人用原著做藉口的時候，其實他根本不知道原著是什麼。
《哪吒鬧海》沒有按照《封神演義》來拍。
《魔童降世》沒有按照《哪吒鬧海》來拍。
這中間不存在褻瀆神話，也談不上誤導後代。每一代人，都有權利進行自己的創作。
04、影院不靠譜，老子也要怪《哪吒》
孔子曾經誇得意門生顏回，有「不遷怒」的優良品德。聖人也知道，想要做到這一點，太難了。
可能會嚇你一跳，差評界的遷怒者，勢力並不單薄。
孩子覺得太好看，憋尿也要看完，結果尿了褲子。觀眾要給差評。
有人喝不到冰可樂，很生氣，差評。
沒空調，工作人員態度差，差評。
有人因為銀幕太髒，差評。
還有來自單身狗的憤怒，被情侶餵狗糧，差評。
有一個小道理，不知當講不當講。
給電影打1分，解決不了電影院的問題，更解決不了單身問題。
冤有頭，債有主，真的是一件難以理解的做人原則嗎？
在片中，哪吒是魔丸轉世，飽受偏見。但戰鬥力爆表的他，沒有把矛頭指向陳塘關百姓，而是和天命抗爭。
一個魔童，活得比大多數人像個人樣。
05、高舉道德大旗，憂國憂民憂天下
這是最可怕的一種差評。
我們迅哥，曾經說過這麼一段話：
一見短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸體，立刻想到生殖器，立刻想到性交，立刻想到雜交，立刻想到私生子。中國人的想像惟在這一層能夠如此躍進。《而已集》
到今天，這話仍然管用，自上至下地那麼管用。
今年暑期檔，不少電影就因為這出了「技術問題」。
但還有人嫌「技術問題」太少。
看到哪吒搞破壞，想到小學生會模仿，想到小學生會變壞，想到怎麼能過審，想到電影超級無敵爛！
有人看完十分心痛，高呼三觀不正，令人發指。
真情吶喊「為什麼我們的孩子要看這種電影？」
那中國的孩子，該看哪種電影？
生生世世看《喜羊羊》和《熊出沒》（沒有貶低的意思）？
在這些成年人眼中，孩子好像都是白痴。
只能看到仇恨和暴力，看不到影片最終要表達的愛和付出。
只能模仿那些錯誤的行為，不會感受到主角的勇氣和善良。
另外，這里更關鍵的一點是，您孩子幾歲了？
太小，咱就別帶影院里接受教育了。
一部電影，成就不了一個孩子，也毀不了一個孩子。父母、學校和社會，才是真正的中堅力量。
06、別開槍，我是友軍
真的，差評翻多了，什麼樣的都能見到。
現在，向我們走來的，就是一股打入差評區的偽裝力量。
他們的腦迴路山路十八彎，干着差評的買賣，懷着一顆瘋狂打call的心。
4分的標題，10分的贊美。現實版的「掛羊頭賣狗肉」。
迂迴包抄，深入敵後，爭取伏擊到每一個看差評找共鳴的觀眾。
這麼清奇的腦迴路，並不能得到每個人的諒解。
比如樓下這位，就被人稱為沙雕。
可見，雖然戰術經典，但收效甚微。
當然了，種種差評，沒有影響《哪吒》的高口碑。
哪怕是在比較公正、嚴格的豆瓣，差評率也只有1.8%。
電影絕對是不夠完美。導演餃子自己也承認，對《哪吒》的好評，「也超出了電影水準，受之有愧」。
溢美會捧殺，差評也能罵殺。
舉個極端的例子，就說同樣改編自神話的《大話西遊》，「爛到」聯合出品方西影廠拒絕署名。
公映後一片批評，票房表現極差，周星馳的公司彩星也倒閉了。
然而幾年後 ，《大話西遊》成為神作。
我舉這個例子，也是想說，孫悟空並非只有六小齡童一個樣子，也可以是周星馳式的，可以談情說愛，甚至「像一條狗」。
哪吒也不僅是《哪吒鬧海》里那個眉清目秀的少年，也會是煙熏妝充滿邪氣的小魔童。
這個時代，我們可以擁有更廣闊的審美維度，更多元的評判標準，更大膽的故事新編。
那我們需要什麼樣的差評？
古人雲，良藥苦口利於病，忠言逆耳利於行。
電影不能沒有差評，而是不需要肆意抹黑沒有營養的嘴炮式差評。
所謂嘴炮式差評，只注重宣洩情緒，逞口舌之快，自始至終不懂得分析問題的根源出現在哪里。
在《銀河補習班》公映後，都覺察到劇本有問題，紛紛給差評。
第一導演也分析了劇本問題產生的根源。
鄧超覺察到應試教育的問題，但沒有直接提供解決方案。他其實是在表彰一種他所熟悉或致用的性格，然後直接化其為故事邏輯。因為這一次。他把影片拍成了半自傳。
事實上，我們對於差評的要求太低了，它不應該只是唱衰搞破壞，也可以有建設的力量。
想當年，《無極》公映，差評滿天飛。
韓寒吐槽，「演員在哭，觀眾都在笑」。
徐浩峰卻平心靜氣地分析原因，
在《無極》高度舞台化的場景中，偏偏演員缺欠戲劇表演功力，以致矯揉造作。
可惜的是，像徐浩峰這樣的影評人太少了。
於是我們看到，《長城》公映，有影評人罵「張藝謀已死」。
《新喜劇之王》票房慘淡，很多都直呼「周星馳過氣了」。
面對《新喜劇之王》，王晶和民意唱反調，認為它是佳作。被差評，問題根源可能是選角失敗。
知其然知其所以然，才是差評最好的呈現方式。
而不是單純進行好壞站隊，盲目贊美、發泄怒火。
希望中國電影越來越好，希望差評也可以中國電影提供營養。
*文 / 優優
來源：華人頭條B
來源：華人號：娛樂八卦